周正平将参加PQ2023第15届布拉格演出设计与空间四年展

　　PQ2023第15届布拉格演出设计与空间四年展将于2023年6月8日至18日布拉格举行，当代著名舞美灯光设计家，国家一级舞美设计师，二级教授，中央宣传部授予“全国文化名家暨四个一批人才”，中央组织部、中央人才办授予“国家万人计划”哲学社会科学领军人才，享受国务院特殊津贴专家，浙江省特级专家，现任中国舞台美术学会副会长周正(píng)作为中国国家展馆12人设计师之一，浙江省唯一参展的舞美设计家将参加此次布拉格PQ展。

　　布拉格演出设计与空间四年展自1967年创办以来，来自世界100多个国家的艺术家一次次重聚布拉格，不断探索和拓展着演出设计/舞台美术的疆界。PQ的最新核心理念是，将当代演出设计呈现为一种自立自足的艺术形式，通过视觉、嗅觉、听觉、触觉和味觉等所有感官作用于人的想象力，为新的想法和实验提供创造性表达。

　　2023年布拉格四年展的主题为“罕见”。“罕见”即独特而原创的艺术现实：聚焦那些产生自创意、材料、艺术方法和技艺的作品，这些作品取决于他们创作所处的特定环境、地点和当地的人文背景。近年来的疫情危机使我们反思人类的脆弱性，重新思考距离的重要性和我们与周围和世界的关系。

　　而此次布拉格四年展中国国家展馆的主题则是“之间”。

　　戏剧与社会之间，理想与现实之间;常态与意外之间;偶然与必然之间，短暂与恒久之间，个体与他人之间，隔离与交往之间;不同地域文化之间……。

　　疫情的危机放大了一直伴随着我们的生活和职业的这些关系，重塑着我们对这些关系的理解和认知，考验着我们如何面对更加复杂化了的这些关系。

　　我们从未像现在这样对于周围世界的变化高度敏感;对于包括戏剧在内的生命体验如此热情;对于彼此的亲自交往如此珍惜;对于艺术创造机会如此渴求。疫情使我们陷于困境，也从反面使我们认识到生存的意义。

　　周正(píng)已经连续四届参加了布拉格PQ展，在PQ2019年第14届布拉格演出设计与空间四年展中荣获“最佳灯光设计奖”，这是继2017年周正(píng)代表中国获得2017WSD世界舞台设计展“灯光大奖”后又一次历史性突破，是中国灯光设计专业领域首次斩获国际最高奖项，新华社、光明日报、CCTV13频道《东方时空》《戏曲采风》、中国网、中欧文联报、中国文化报、人民网、浙江在线、钱江晚报、南京日报、杭州日报、杭州网等权威媒体对此都进行了报道。这一奖项突破的意义不言而喻，它代表着在灯光设计这一领域中国已处于国际领先水准。

　　周正(píng)不仅是中国舞美设计的领军者，更是浙江文化艺术的传播者、中西文化国际交流参与者，长期以来，周正(píng)深耕舞美设计领域，多次代表浙江代表中国在国际专业大赛贡献斩获成果，他专注于传统艺术的创新性转化，热忱于国际文化艺术交流，致力于推动浙江文化走出去，在世界舞台上讲好浙江故事，发出中国声音，传递东方美学，为浙江新时代文化高地建设以及创造属于这个时代新文化新艺术，贡献自己的一份力量。

　　据悉，PQ2023第15届布拉格演出设计与空间四年展正在紧锣密鼓布展中，周正(píng)的两部作品--浙江小百花越剧院(浙江小百花越剧团)越剧《红玉》和江山市大型文旅演艺项目山水剧场《清溪江湖》，入选此次展览，这也是周正(píng)第四次参加PQ布拉格演出设计与空间四年展。

　　越剧《 红玉》 作品介绍

　　英气之光绘英豪：周正(píng)《红玉》设计意图说明

　　越剧《红玉》讲述了中国南宋时期一位如花木兰一般的传奇女子，为保家卫国，一代巾帼英雄梁红玉登高台擂战鼓，率军以弱制强，铁血身影、不屈气概和爱国精神至今传颂。

　　越剧《红玉》的灯光设计，高度融入舞美整体空间的韵律中，又作为流动的画笔自成体系。在白色调的空灵布景中，使用和谐的色彩和精致的笔触，描绘出简约诗化的情境。在创造意象空间的表现手法上，运用富有张力和节奏感的光影，既刻画了表演动作，又强化了全女班演员在武戏上阳刚气质。将繁复的技术手段和凝练的艺术构思隐藏在诗意画面背后，期望通过光形成视觉语汇，与观众进行超越理智的情绪对话，感受英武、昂扬之气场，它不仅是对古代英雄的演绎，也是对当代生命勇气的赞歌。

　　在创作理念上，“我从不追求寡味、乏味之美，而专注作品深刻、深沉的意味;比起专注剧作的每个细枝末节，我更愿意在不完美中找寻诗;我时常回味与合作者思想交流、思维交锋、思路碰撞的感觉;行于所当行，止于不可不止，时刻保持对破坏空间样式完美的警醒;光的粘合之功效，帮助我维持、维系、维护每一个唯美的画面;生命的本质不在寻找叙述的表面，而在叩问深邃的内在。”

　　/ 主创人员 /

　　编剧：周国清

　　导演：江瑶

　　舞台设计：刘杏林

　　灯光设计：周正(píng)

　　服装设计：蓝玲 张颖

　　领衔主演

　　章益清、蔡浙飞

　　演出单位：浙江小百花越剧院(浙江小百花越剧团)

　　此心安处是吾乡: 山水剧场《清溪江湖》设计意图说明

　　不同于以往的设计作品，这个历史悠久的文明古镇是我生长的地方。让视觉艺术进入清湖古镇的整体公共空间，既是对沉睡着的江山文化的唤醒，也是我游走半生对故乡的献礼。《清溪江湖》正是这场视觉艺术中的一处欢动。它依托于自然、人文、历史，与江山清湖的整体视觉艺术、江山人民的想象和感受一同形成具有地域特色的当代视觉文化。江山人一直保持着对“三千轻帆归烟浦，十万挑夫上仙霞”的长久记忆和认同感。在南宋时期，海外贸易发达，造就了这盛名于浙皖闽赣黄金商埠中的清湖码头，孕育出“一脚踏三省”的仙霞挑夫和通江达海的江山船帮。六场三缸，八坊九行，十匠百店的手工业也造就了云集商贾的繁荣街市。这样的景象距今久远，但于我而言却是可亲可近的，每当抚摸着街巷的层层砖瓦，细数着湖中的点点帆船，感受着同样跳动的光影、清风与溪流，它便跃然纸上历历在目。因此，作为设计师，我着重将视觉习性的精神作用运用到创作中，搭建一座空间感官与心灵沟通的桥梁。以光具有的情感共通性，重塑可见的物质形态，在清湖古镇的日常生活中建构并传达吾人态度与信念。清湖是我诗意山水、钟情艺术的开始，也是我如绿叶对根一般去温润的“生命剧场”。